MANIFIESTO ALTMETRICS

La investigación científica ha tenido unos canales de distribución muy rígidos, los resultados derivados de proyectos de investigación se divulgan a público especializado a través de exposiciones en congresos, publicaciones en revistas, seminarios, jornadas...

Los investigadores son valorados para obtener sexenios o méritos derivados de la investigación a través de unos parámetros expuestos exhaustivamente por el Ministerio muy específicos y en los que únicamente se valora la publicación en revistas con un alto índice de impacto, la participación en congresos, la internacionalización de sus publicaciones y el número de citas recibidas por sus trabajos, entre otros méritos. Estos mismos méritos son los utilizados para las acreditaciones o incluso para hacer los rankings entre universidades.

Desde que se puso en marcha el 7º Programa Marco se ha incidido en que los resultados de las publicaciones derivadas de proyectos financiados con fondos públicos se publiquen en repositorios institucionales abiertos. Como consecuencia de ello se inició el movimiento Open Source y en casi todas las Universidades y centros Públicos de Investigación se han ido creando repositorios abiertos institucionales, como en el caso de la Universitat Politècnica de València (UPV) cuyo repositorio, Riunet; ha sido muy bien valorado por la comunidad investigadora.

Comunicar ciencia es importante y divulgarla por todos los canales posibles es acercarla al mundo, a todas las personas interesadas, cada vez más son los grupos de investigación que tienen una presencia importante en las Redes Sociales como Twitter, Facebook, Google+...

El Manifiesto Altmetrics, expone que para publicar en una revista con alto índice de impacto es necesario pasar por el filtro de la revisión por pares, este grupo expone que la revisión es lenta y al final no limita el número de publicaciones ya que al final todas encuentran un canal de publicación.

Asimismo, las citas como elemento de medida de la investigación realizada puede ser atemporal ya que la primera cita puede llegar años después de su publicación.

El Manifiesto Almetrics pretende medir el impacto disperso en Redes Sociales (RRSS), la conversación científica se inicia mucho antes de publicar el paper, se inician conversaciones en Twitter, se publican comentarios en Blogs, se comparte en redes sociales especificas del ámbito de la investigación, se trabaja en red, hay comunidades virtuales que debaten sobre temas que permiten incubar ideas para un posterior trabajo (Networking). Las Redes Sociales son muy dinámicas, y ofrecen muchas posibilidades en el ámbito de la investigación. El mundo 2.0 significa compartir y compartir es una de las facetas más importantes en temas de investigación, colaborar, interactuar... los mejores trabajos siempre son los colaraborativos.

Llegados a este punto, los investigadores podrían iniciar sus trabajos a partir de una idea gestada en Twitter, ¿Cuál es la unidad mínima de cita en una publicación? Un post, o quizás un tuit, ¿podríamos citar un tuit en un trabajo de investigación?

Almetric abre el debate y a ello hay que sumar que Elsevier y Altmetrics han incluido una aplicación en Scopus que muestra la repercusión en redes sociales (RRSS) como Twitter, Facebook, Google+ o el número de lectores en Mendeley.

La APP disponible ofrece también un servicio en el que podemos comprobar para nuestros artículos que eco han generado en las redes sociales.

http://altmetric.uservoice.com/knowledgebase/articles/83246-altmetric-for-scopus

¿Por qué no medir la participación de los investigadores en las redes sociales a través de los retuits, las citas recibidas, las conversaciones mantenidas u otros indicadores dinámicos?

Si quieres leer el Altmetrics Manifiesto, puedes consultarlo aquí:

http://altmetrics.org/manifesto/

UNIÓN EUROPEA, INNOVACIÓN E INVESTIGACIÓN

La Unión Europea ha publicado recientemente los datos sobre innovación en Europa "Innovate Union Scoreboard 2013", según este informe España ha bajado su aportación a la I+D+i tanto de los organismos públicos como de los empresas privadas.

La disminución del gasto en I+D+i en las empresas ha disminuido como consecuencia de la crisis, han desaparecido muchas empresas y las que quedan invierten menos en I+D+i.

Europa avanza modestamente en innovación pero la crisis económica agudiza las diferencias entre países. España ocupa el puesto número 16 en innovación entre los países de la Unión Europea, ha ascendido ligeramente desde el año pasado en que se encontraba en el puesto número 18. España, según el estudio, figura en el puesto 16 de la UE y ha mejorado un 4,3 % desde 2010.

España ha mejorado su posición pero aún se encuentra ubicado entre los innovadores modestos.
Este informe distribuye los países en cuatro índices de innovación:

1.- Líderes en innovación

2.- Seguidores de innovación

3.- Innovadores moderados

4.- Innovadores modestos

Los "líderes en innovación" son los que tienen resultados "muy superiores" a la media europea (Suecia, Alemania, Dinamarca y Finlandia), mientras que los "seguidores de la innovación" presentan resultados "superiores" a la media (Holanda, Luxemburgo, Bélgica, Reino Unido, Austria, Irlanda, Francia, Eslovenia, Chipre y Estonia).

Por otra parte, están los "innovadores moderados", como España (además de Italia, Portugal, República Checa, Grecia, Eslovaquia, Hungría, Malta y Lituania), que obtienen resultados "por debajo" de la media de la UE, y los "innovadores modestos" (Polonia, Letonia, Rumanía y Bulgaria), que presentan resultados "muy por debajo" de la media.

En España, uno de los puntos fuertes fue la "apertura, excelencia y atracción" de los sistemas de investigación en particular las copublicaciones científicas internacionales.

Sacamos la peor valoración (nuestras debilidades) en la inversión en innovación por parte de las empresas y la peor valoración en los recursos invertidos por los fondos capital riesgo.

Puedes consultar el informe completo en el siguiente enlace:
http://ec.europa.eu/enterprise/policies/innovation/files/ius-2013_en.pdf

Y los relativos a España en:

http://ec.europa.eu/research/innovation-union/cf_includes/state-of-the-innovation-union/2012/multifile-popup.cfm?ctry=spain

MODELOS DE NEGOCIO

En los últimos años han proliferado las empresas de autolavado de ropa, grandes lavadoras y secadoras que nos hacen más fácil la existencia, siempre me ha fijo en que la gente va cargada con su ropa sucia, la introduce en la máquina, se sienta y espera durante el tiempo que su ropa permanece dentro de la lavadora. Qué aburrido!!!

¿Por qué no lo adornamos? ¿Por qué no hacemos que su estancia en nuestra tienda o en nuestro espacio sea más agradable?

Propondría poner una zona de confort con un pequeño bar que ofrezca té, café y sobre todo música relajante que nos haga olvidar que estamos esperando algo, evitemos sentir que es una espera, sino que sintamos, que experimentemos que estamos allí disfrutando mientras nuestra ropa está en la lavadora. Hagamos que sea una sensación una experiencia única.

Podríamos poner una pequeña biblioteca o hemeroteca, con una zona para conversar, para leer, para disfrutar de nuestro tiempo o por qué no, quizás un ordenador con acceso a internet, conversar en las redes sociales, interactuar, sentaron seres sociales.

No necesitamos mucho espacio, normalmente no hay mucha gente esperando, con un  pequeño rincón, bien iluminado y con los elementos necesarios sería suficiente.

Quizás el problema estaría en que ahora estas zonas son de autolavado y no es necesaria la presencia de ningún empleado en el local, si no integramos esta pequeña zona, necesitamos a alguien que se encargue de mantenerla de orden y hacer que sea agradable y que transmita sensaciones positivas. ¿Sería rentable?

CUADRO: "LAS HILANDERAS DE VELÁZQUEZ"

La mitología está muy presente en nuestros días en forma de valores que se han ido trasmitiendo desde la antigüedad hasta nuestros días. En este trabajo se hace un análisis del cuadro de “Las Hilanderas” de Velázquez, con el objetivo de ponerlo en conexión con todo aquello que puede representar, hoy en día, este cuadro para los emprendedores. Es interesante subrayar cómo la mitología impregna nuestras vidas y nos transmite valores en la actualidad.

Este cuadro fue pintado en el año 1657, la etapa final de Velázquez para D. Pedro de Arce. aposentador y montero del rey Felipe IV.

En un primer momento este cuadro fue catalogado como cuadro costumbrista o de género, donde se representaba un día normal en una casa de tapices. Podemos observar dos planos. En el primer plano aparece el obrador de una fábrica de tapices y en el fondo un ábside. Existen dos grupos de figuras, en el primer plano vemos una escena costumbrista donde cinco hilanderas están preparando las lanas para la fabricación de tapices.

En la zona de la izquierda hay una mujer manejando una rueca que representa a la Diosa Palas Atenea y otra en pie con la que la Diosa establece una relación a través de la mirada.

En la zona del centro, vemos una joven agachada que recoge las lanas del suelo y a los pies un gato.

En la zona de la derecha hay representadas dos mujeres, una de espaldas, con camisa blanca que representa a la joven Aracne y al lado su ayudante de la que sólo se puede ver la cabeza.

En un segundo plano hay representado un instrumento musical apoyado sobre una silla, posiblemente una viola, que da paso a una nueva escena, en ella observamos el tapiz confeccionado y cinco nuevas figuras, Atenea, ataviada con su casco y su mano alzada, acompañada de una dama. Aracne vestida de negro, recibiendo el castigo de la Diosa y a la derecha dos mujeres elegantemente vestidas observando la escena.

Hasta el siglo XX se mantuvo que era una escena costumbrista que representaba una escena cotidiana en los talleres de la fábrica de tapices de Santa Isabel. El local había sido antes una capilla y en el ábside se exponían las obras terminadas que en el momento en que se pintó el cuadro estaban siendo observadas por las damas de la corte.

A principios del siglo XX, se identificó el tapiz del fondo con la obra “El rapto de Europa” pintada por Tiziano y más tarde copiada por Rubens y se dieron cuenta que en realidad era una representación mitológica con la que el pintor nos quería dar a entender la nobleza del arte de la pintura.

Representa la fábula de Aracne, se nos presenta una obra en dos actos. En el primer acto se representa a Atenea y Aracne en plena competición. Este primer plano es más visible pero menos iluminado.

En el segundo acto, al fondo, se representa el castigo de la Diosa palas Atenea a Aracne por su soberbia. Este segundo acto se representa en una estancia elevada e iluminada, que representa el paso de un nivel a otro, desnivel que representa también la diferencia social de la época.

El cuadro representa una fabula clásica, la fábula de Aracne. Aracne era una joven griega, considerada como una de las mejores tejedoras de toda Grecia.

Las personas que la conocían decían que había heredado las habilidades y sabiduría de la Diosa palas Atenea, inventora de la rueca.

Aracne era una joven muy vanidosa y se jactaba de presumir que era la mejor tejiendo, mejor que hasta los propios dioses. Con sus palabras cada día desafiaba a la Diosa Palas Atenea hasta que un día la Diosa aceptó el reto bajó del Olimpo y se enfrentó con la joven para ver quién de las dos confeccionaba el mejor tapiz.

Palas Atenea se presentó en el telar disfrazada de anciana, representada con un pañuelo y canas, pero el pintor nos deja percibir la pierna de una persona joven y lozana, para que identifiquemos que es la Diosa.

Cerca de ella, de espaldas y con la camisa blanca Aracne se dispone a tejer su mejor tapiz.

Palas Atenea realiza un tapiz donde representa los castigos de los Dioses a los humanos, como queriéndola advertir de las consecuencias del reto.

Por su parte Aracne realiza un tapiz de una perfección inalcanzable donde representa a Zeus representado por un toro blanco engañando a una ninfa (el rapto de Europa).

Cuando terminan de confeccionar los tapices Palas Atenea se siente muy ofendida, en primer lugar porque el tapiz de Aracne es de una perfección insuperable y en segundo lugar porque representa una afrenta a su padre, Zeus.

Como consecuencia de ello, Atenea decide castigar a Aracne y convertirla en araña para que durante toda su vida pudiera hacer lo que más le gustaba: Tejer.

Este cuadro representa la pasión de Aracne por lo que hace, lo cual le lleva a retar a los mejores, incluso a los Dioses. Y representa valores que se aprecian hoy en día en todo emprendedor, los valores que percibimos en Aracne son:

Pasión por lo que hace.- Aracne disfruta tejiendo, lo hace con pasión y por ellos sus obras son siempre las mejores.

Autoconfianza, ella sabe que es la mejor tejiendo y está seguro de ello de su capacidad para afrontar el reto que se le proponga. Aracne es soñadora, está motivada y siente pasión por lo que hace.

Competitividad.- Le lleva a retar a la Diosa palas Atenea para demostrar que ella lo puede hacer mejor.

Espíritu luchador: Teje su cuadro dispuesta a ganar aun sabiendo que puede ser castigada por los Dioses, no teme el castigo (fracaso)

Creatividad: Aracne y Atenea ponen en juego toda su crewatividad para confeccionar los mejores tápices y decidir que representarán en el tapiz.

Ambiciosa.- Aracne tiene la visión clara de lo que quiere conseguir, y lucha por ello.

Proactividad.- Ella sabe que es la mejor, como los emprendedores, se conoce bien, sabe cuáles son sus virtudes y las potencia llevándolas a la acción.

Responsabilidad.- Es capaz de aceptar el castigo que le impone la Diosa palas Atenea.

Trabajo en equipo.- Aracne trabaja con una dama de compañía que le ayuda a conseguir su triunfo (o fracaso)

Preparada para las adversidades.- Sabe que por su osadía puede tener el castigo de los dioses y sigue adelante con su reto.

Y en último lugar me atrevería a decir que convierte sus debilidades en oportunidades, pese a ser convertida en araña, sigue tejiendo, porque es lo que más le gusta y con ello empieza un nuevo ciclo en la vida del emprendedor.

Por su parte Atenea representa la sabiduría y el buen hacer, y nos hace ver que nos basta con tener conocimientos teóricos sobre un tema sino que es muy importante tener una idea y llevarla a la práctica.

Asimismo Atenea representa para el emprendedor la estrategia, el plan de acción, tan importante en nuestros días y previo a la ejecución para conseguir los objetivos previstos.

En resumen, Aracne y Atenea poseen, en su época,  las virtudes o valores de los emprendedores de nuestra época, que están totalmente presentes en nuestros días. Los valores que se representan son los vistos en Aracne es ambiciosa, activa, dinámica, capaz de afrontar retos, perseverante, responsable, con fuerza de voluntad, preparada para superar las dificultades que se presenten, flexible, dispuesta al cambio, no tiene miedo al fracaso, valiente… y un sinfín de cualidades y valores presentes en todos los emprendedores.

Asimismo la Diosa Atenea representa la sabiduría, la estrategia, el plan de acción, la organización y el buen hacer.

Este cuadro se encuentra desde 1819 expuesto en el Museo del Prado de Madrid.